Busshit

...” El ojo no ve cosas
sino figuras de cosas
que significan otras cosas”...

Reflexión de la luz del sol, será reflexionar a la luz del sol, o ambas acciones en simultáneo.

Fantasías de palimpsesto instantáneo, escribir o re-escribir y todo con un material gratuito, que dura el momento de la reflexión.

¿Significar la luz del sol?
¿Que le sucedería a los ciudadanos si sus fachadas fueran escritas una y mil veces por ellos, con un material como la luz?
¿Cómo será la ciudad bajo esta envoltura de signos, que contiene, que esconde?

Graffiti ecológico.
Es una variedad de graffiti cuyo material de escritura es la luz del sol.

Será canalizar el brillo del sol, con espejos y matrices serán los signos entendibles para reflexionar (o reflejar) entre todos.

La realidad contenida en estos brillos nos deberá transformar a los ciudadanos.

Redescubrir el patrimonio, para evitar los deterioros que viene sufriendo, evitar las ambiciones de la eternidad por la efímera luz.

Y podremos decir a la manera de Calvino: ..”La mirada recorre las calles como páginas escritas: la ciudad dice todo lo que debes pensar, te hace repetir su discurso”...” .

Como hacer.
La manera de materializar los graffiti ecológicos será a través de matrices de palabras realizadas en cartón reciclado y espejos.
Con la “reflexión” de la luz transformaremos el brillo del sol en un mensaje que pueda ser leído en las paredes.
La técnica para realizar será explicada en un taller en lugar a designar.

Materiales a utilizar

• Espejos. Papeles y cartones. (materiales a reciclar)
• Tijeras, cinta de papel, goma de pegar.

Tren Amarillo

La experiencia en el cobro de los certificados de obra de las cooperativas, nos asigna a estar presentes en los distintos departamentos de las entidades públicas que controlan al mismo (Municipalidad, Instituto de Viviendas, empresas de Agua y Luz, etcétera)

Las primeras veces íbamos solo los técnicos y el trámite duraba desde su inicio hasta el cobro: 30 días. Ya que debe pasar diversos departamentos de las entidades públicas. Esto retrasaba la obra, la compra de materiales y los pagos a los compañeros.

Una forma de implicar haciendo una participación activa en todos los ordenes fue invitar a los compañeros de las cooperativas a las distintas entidades públicas para que conozcan por dentro a esa máquina de impedir que es la burocracia.

El deseo, no es que la conozcan solamente, sino que ante esta dificultad podamos realizar algún tipo de acción que acelere el cobro de los certificados.

Sabemos que si permanecemos (obreros, técnicos) frente a los funcionarios públicos la velocidad que toman los trámites dan vértigo. Entonces: que mejor que estar allí.

A veces las medidas que tomamos para hacer frente a los reclamos, nos ponen el gesto adusto y parecemos siempre enojados. Ahora probamos con divertirnos.

La táctica es la de seguir al funcionario que lleva los certificados por los distintos departamentos de control de las entidades públicas. Cada vez que sale con los certificados de un departamento, obreros y técnicos hacemos una fila (a veces de mas de 15 personas), deteniéndonos en la puerta del próximo departamento.

La imagen de varias personas con ropas de obrero y cascos amarillos y el recuerdo de juegos infantiles bautizó a la acción: el tren amarillo.

Esta acción participativa es una actuación que deriva del arte conceptual de los años 70 y que incorpora la presencia no solo del artista (del obrero, del técnico), sino del ocasional público (funcionario público, autoridades, ciudadanos) que participa en el lugar donde se realiza la acción (pasillos y departamentos de entidades públicas) y cuyo objetivo es de interés público (la aceleración del cobro del certificado de obra.)

Creo que los artistas debemos actuar en colaboración con la gente, y a partir de una comprensión de los sistemas y las instituciones sociales. Debemos de aprender tácticas completamente nuevas: como colaborar, como desarrollar a públicos específicos y de multiplicar estratos como cruzar a otras disciplinas, como elegir emplazamientos que resuenen con un significado público y como clarificar el simbolismo visual y del proceso a gente no educada en el arte.

En definitiva como realizar una producción de significados consensuados con el público , en nuestro caso en el marco de la lucha por mejorar las condiciones de la obra de construcción de viviendas con las cooperativas en el marco del Programa Federal de Emergencia Habitacional del Ministerio de Obras Publicas de la Nacion. De esta manera no solamente logramos reducir a 3 días el cobro de los certificados sino también de accionar el arte político.



Performance con Cooperativistas de Federación de Cooperativas de la CCC Corriente Clasista y Combativa realizado en la Municipalidad de Resistencia entre los meses de septiembre 2004 hasta abril de 2005.

Contramarchas

Esta intervención artística urbana llamada contramarchas establecerá protestas por parte del ciudadano, contra los planes de militarización que quiere implementar los Estados Unidos en todo el mundo a través del Plan Águila 3.

Uno de los dispositivos disciplinarios de los ejércitos más utilizados en el espacio público es la Marcha en formación, que modela el cuerpo, lo encierra, lo presiona, lo castiga y lo controla a efectos de obtener una nueva forma de dominación.

La intervención consistirá en la inducción al ciudadano a dar contramarchas, saltos, bailes y juegos como protesta contra la militarización por parte de los EE.UU. Una contramarcha será la antítesis, será la anti-disciplina ciudadana a la militarización por parte del imperio.

Sobre las disciplinas.
Las disciplinas conceden una forma de dominación cuya característica, es el ejercicio permanente e invisible del control de los individuos.

Permiten el control minucioso de las operaciones del cuerpo, que garantizan la sujeción constante de sus fuerzas y les imponen una relación docilidad - utilidad
Las disciplinas suponen una tecnología, un bagaje de técnicas orientadas a determinar la docilidad de los cuerpos.

Estas técnicas son:

1) El control del tiempo

Esta vinculado con la construcción del individuo como fuerza de trabajo; de la transformación del tiempo que estaba con los ritmos de los ciclos agrícolas, al tiempo de la industria, repetitivo, permanente, constante, partiría de tres procedimientos.

Establecer ritmos: ritmos de marcha, de trabajo, tareas que puedan dividirse en múltiples unidades.

Obligar al individuo a una ocupación determinada, permanente, donde se pueda mensurar el trabajo.

Regular los ritmos de repetición.

2) El control de la actividad

Aquí se trata de operar sobre la configuración misma del cuerpo, a esos efectos se debe establecer o definir, modelar definir:

La correlación del cuerpo y el gesto
Se trata de crear una normalidad tanto en situaciones de movimiento como de reposo, permanencia donde el cuerpo del individuo adopte como natural, o propias, posiciones y movimientos impuestos, estudiados orientados a un determinado fin.

Las posiciones militares son el mejor ejemplo: la posición de firmes, descanso, la marcha en formación. La articulación del cuerpo y el objeto
El perfeccionamiento del gesto entre el hombre y la máquina. Se perfeccionan los gestos dictados por las máquinas donde su corporeidad se reduce al movimiento de determinados miembros, medidos repetitivos. Aquí de nuevo la imagen del soldado y el manejo del arma como formando parte de su cuerpo: el hombre instrumento

La utilización exhaustiva de las energías.
Ningún pensamiento, movimiento o gesto que lo aparte de la tarea que realiza. No hay espacios ni tiempos de actividades inútiles u orientadas con otro fin.

Con todos estos elementos y la operatividad de determinados aspectos espaciales se construyó al cuerpo como máquina.

Como y dónde hacer los espacios de contramarcha.
Se realizarán a través de matrices y pintura esmalte sintético. Se sugerirán juegos, rayuelas, pasos de baile o tramas étnicas.

En paseos públicos de la ciudad, lugares de tránsito peatonal.

Materiales
Matrices, pintura esmalte sintético blanco, pinceles etc.

Maquinita para Graffiti Posmoderno

Nuevas expresiones,
dignas de nuevos instrumentos,
destrozarán las plumas inútiles
y borrarán toda la tinta amarga
que ha mortificado al mundo,
hasta su último vestigio.(1)

Resistencia, presenta en sus muros, fachadas y espacios públicos una amplísima variedad de graffitis; un modelo de escritura implicadas en la acción estética callejera habitual en las ciudades modernas.

El graffiti es una expresión de odio, de reivindicación civil, un atentado contra la formalidad de las costumbres o los símbolos de una pasión.

Sin embargo el graffiti posmoderno es una marca; se reproduce como una replicación, tiene carácter serial, es factible de realizarlo a través de artefactos.

Para la intervención urbana en la Marcha del Hambre será la huella imborrable que produce este flagelo padecido por la mayoría de los argentinos.

Porque un artefacto

Debido a la caracterización del graffiti posmoderno y a su repetición en serie la lógica implica la realización de matrices capaces de repetir al infinito la palabra hambre.

Un artefacto que a medida que va rodando deja la huella de la palabra, una metáfora cruel reproducida por las calles.

Los materiales utilizados son deshechos, una lata de leche vacía (en el país de las vacas), goma espuma (pedazos de almohadas), un eje y un palo de escoba.

Donde hacer

La intervención se realizará sobre las calles de Resistencia por donde recorre la marcha del Hambre.

Materiales a utilizar

• Artefacto (ver detalle de las dos maquinitas)
• Pintura: esmalte sintético color blanco (para las calles, para los muros determinar con relación al muro elegido)

Texto basado

(1) Discurso sobre la pintura industrial y sobre arte aplicable
Giuseppe Pinot Gallizio. La creación abierta y sus enemigos. Textos Situacionistas sobre arte y urbanismo. Ediciones La Piqueta. Madrid 1977
Fogonazos - Luis Navarro. Texto obtenido en W3art.

Esta acción fue realizada el 13 de marzo de 2003, con la Multisectorial contra el Hambre Resistencia (Argentina) y en Prisión Central de Burgos (España) para el Foro de Arte y Territorio Sub Burgos en mayo del 2003, la palabra utilizada aquí fue MIEDO.

Sitio relacionado: http://www.arquisocial.org

Sicurezza sui culiti

Un mobiliario urbano participativo anti_pincho.

Este es un proyecto que pretende dar una respuesta social a través de la construcción participativa de un mobiliario urbano de material reciclable; que proteja los "culiti" de los ciudadanos que utilizan estos lugares como asientos en el espacio publico de Madrid y en el cual fueron implantados pinchos.

Tomara a estos como amarres y parametros para construir y colocar estas estructuras que conforman este mobiliario, antes de comenzar la construccion tomar las medidas de altura y la separacion entre pinchos de ellas dependen las dimensiones de las piezas A, B y C.

Los materiales a reciclar pueden ser el carton o la madera, si es carton las piezas deberan tener la consistencia necesaria para soportar el peso de una persona (85 kg + o -), seran de montaje seco a traves de las ranuras, livianas y faciles de transportar. Las piezas que conforman este banco, son tres A, B y C, las dos primeras solo difieren en los cortes de las ranuras de encastre, mientras que la pieza C es la union de las tres servira de asiento y de apoya espalda.

La situacion ideal para la construccion de estos bancos, sera a traves de taller de bricolage, a fin de explicar las tecnicas, los cortes los ensambles pero fundamentalmente mejorarlo con la participacion de los colectivos sociales interesados en construirlo.

Materiales para reciclar para dar "otro ciclo" al espacio publico de Madrid, un espacio en disputa, en construcción permanente, participativo y desmontable.

Como hacerlo

• Materiales
• Cartón o madera y tela resistente (para reciclar)

Las piezas A y B, de ser posible se las construirán con madera blanda de 1 pulgada de espesor (o mas), los embalajes, los pallets son de madera de esta dureza.

Si no es posible, se debe utilizar varias capas de cartón duro unidos a través de grapas, es importante la unión ya que estas piezas son la estructuras del banco soportaran el peso de las personas que lo utilicen, en este caso se deberán utilizar mas piezas A y B a menor distancia.

Estas piezas conforman un ángulo de 120°, el lado mas largo será de 45 cm, el mas corto de 10 cm.

La pieza A es la estructura de respaldo, la pieza B es la estructura del asiento difieren en la ubicación de las ranuras de encastre.

Las ranuras de encastre, siempre conformaran un ángulo de 90° con el lado donde estén ubicadas de un ancho mayor al espesor de la Pieza C.

Ejemplo: En el caso que la altura del pincho sea de 5 cm, los lados deberán superar esta altura, mas de 2 cm, y la dimensión de la ranura será la mitad del lado (si el lado es 7 cm, la ranura será de 3.5 cm de profundidad y de un ancho mayor al espesor de la Pieza C).

La pieza C es la clave, va encastrada sobre las piezas A y B, es la que da la unión y conforma el respaldo y el asiento.

Se la puede construir de madera o cartón o con ambos materiales, solo que la parte de la pieza que va encastrada debe ser dura y fija, la otra debe ser maleable y móvil (ya que permitirá seguir la inclinación del respaldo y del asiento).

La unión entre ambas piezas se las puede hacer con tela resistente.

Piezas para el mobiliario

• Dos unidades de la pieza A
• Dos unidades de la pieza B
• Nueve unidades de la pieza C (es igual a la sumatoria de las ranuras de las Piezas A y B)
  

Expuesto durante febrero de 2004 en la Convocatoria Madrid Cerrado El Ojo Atómico c/ Mantuano 25.

Chabolas pret a vivre

Notas previas

Será una historia de una ciudad de 45 minutos de vida.

Las chabolas serán un cubo de cartón de 2 mts. de lado, el lado superior tendrá una leve inclinación, las caras laterales tendrán aberturas que simulan ventanas y puertas; se las plegarán en el momento de la exposición. Serán recortadas y pegadas previamente y se plegaran hasta el momento de la intervención. Recordar que deben ser livianas, porque son para llevar y realizar un recorrido en el lugar de experimentación.

Los chabolistas una vez armado su "hábitat" permanecerán dentro de la misma, durante el transcurso de la exposición.

Las personas que recorran el itinerario Sub- Burgos pasearan por esta pequeña ciudad de chabolas, aceptando la condición de ser extraños en este lugar.

Pasos

El lugar de experimentación estará vacío cuando comience la exposición. Sólo estarán los dibujos de las grillas.
Las personas que concurran al itinerario deberán estar en el espacio de experimentación.
Los chabolistas, las chabolas y las personas del itinerario tendrán importancia en esta acción.

La invasión.
Los chabolistas estarán escondidos, ante una señal auditiva (silbato) tomarán sus chabolas plegadas y correrán hasta el espacio de experimentación y se ubicarán donde hayan sido designados previamente.

Una vez ubicados (se determinan las ubicaciones previamente) las chabolas con sus ocupantes comienzan a interactuar. Primero se las desplegará, luego él comienza su recorrido.

La (in) permanencia.

Una condición de las chabolas será su movilidad, deberán permanecer poco tiempo en un lugar, deberán interactuar entre sí apareándose para formar otra, moviéndose de lugar (son chabolas para llevar).

Los chabolistas desde el interior deberán repetir las siguientes frases:

• ¿De donde son?
• ¿Qué quieren?
• ¿En que sociedad viven?
• ¿Qué van a hacer?

Deberán hacerlo sin dirigirse a persona determinada, serán frases secas, mecánicas, como de altavoces de aeropuertos.

La retirada
De acuerdo a la organización y los minutos que correspondan, las chabolas se retiraran del escenario intervenido dejando tal cual al comienzo.

Sobre el armado de las chabolas.
1. Armar las chabolas de acuerdo al plano.
2. Se deberá armar una matriz de madera con las dimensiones de los paneles para recortar y armar. Para realizar las chabolas en serie.
3. Cada chabolista a su criterio las distinguirá su chabola. Las pintará, les pegarán textos, fotografías, escudos, etc. será su pequeño monumento.
4. Las chabolas deberán plegarse afín de facilitar su transportabilidad.
5. El momento de desplegarlas será durante la exposición en el espacio de experimentación.

Sobre el lugar de experimentación.
El lugar a intervenir será marcado con el recorrido que deberán hacer las chabolas. Una grilla que permitirá que el chabolista guíe su andar en la ciudad de las chabolas.

Materiales

Paneles de cartón.

Cinta de embalar.

Pegamentos para cartones

Cutter (para cortar cartones)

Banco de imágenes (revistas, diarios etc.) para "decorar" chabolas

Látex para exteriores y entonadores universales para "colorear" las chabolas.

Silbatos.

Realizado en mayo de 2003 en Burgos (España) con Colectivo Promoción Gitana de Burgos + Xelo Bosch y Maria Stagnaro del Equipo Fiambrera Obrera de Valencia.

Un debate sobre la identidad

La ciudad de Resistencia, presenta en sus veredas y espacios públicos mas de cuatrocientos emplazamientos esculturales, esto hace que se la considere como la ciudad de las esculturas.

Una forma de reflexión sobre los acontecimientos sucedidos durante la Dictadura, es someter a la ciudad y sus esculturas a una situación de "eventual desaparición" ¿Que les pasaría a los ciudadanos de Resistencia, si les estuviera vedado por un espacio de horas la vista y el disfrute de sus esculturas? ¿Que sucederá, si lo que caracteriza a la ciudad está "desaparecida" de la vista de todos?.

Como ha de ser el futuro, si se impide mostrar el orgullo que nos diferencia, el orgullo de reconocernos sin posibilidad de confusión con otra ciudad.

¿Seremos otra ciudad? ¿Qué acciones tomarán los ciudadanos?
Porque la ciudad fue y será el lugar para adquirir cultura, para la apertura de vivir en la comunidad. Y si fuera que Resistencia no da cultura, porque la misma ha sido ocultada y maniatada.

¿Que pasará con la comunidad? ¿Cómo reaccionarán?
Cuestionarán ¿Quienes y porqué lo hicieron y a que fines responden?
Pedirán Justicia, pedirán para que aparezcan, que vuelvan de su ocultamiento.

Así es como muchos, nos planteamos porque han ocultado y maniatado, porque han desaparecido a toda una generación de personas en la República Argentina.

Decidimos a manera de conmemoración de aquellos sucesos, ocultar la característica de nuestra ciudad, vedar al ciudadano de las esculturas, por unas horas.

Para que reflexionemos lo que significa la pérdida de la identidad, la pérdida de la diversidad, la pérdida de una generación de personas; que hoy las necesitamos más que nunca.

Sobre la elección de las esculturas.
El debate es sobre la identidad, pero debemos relacionarlos con las 22 personas fusiladas. Por lo tanto las esculturas deben ser antropomórficas (torsos, cabezas, cuerpos completos). Sobre las estatuas de Perón, de Eva, Virgen debemos evaluar el impacto que provocará en estos sectores sociales.

Sobre el texto
El mensaje del texto será una interrogación directa al ciudadano: ¿Dónde están?

Como hacer
SE DEBE EVITAR DAÑAR LAS ESCULTURAS, no se las debe rayar, agujerear, por eso primero la cubrimos con la bolsa y después pegamos la cinta. Evitar el daño evitará posibles juicios por parte de cualquiera que se sienta agraviado (la Iglesia, los partidos políticos, los propietarios de las esculturas etc.) La intervención debe ser RAPIDA. Se deben formar varios grupos y cada uno estará integrado por lo mas por cuatro personas en lo posible con un abogado.

Materiales a utilizar.

• Bolsas de consorcio negras.
• Cinta de empaque, gruesa de color ocre.
• Textos en hojas de tamaño A4.

Esta acción fue realizada el 13 de diciembre de 2002, con la agrupación H.I.J.O.S. ( Hijos por la Identidad y la Justicia contra el Olvido y el Silencio) en el 26 aniversario de la Masacre de Margarita Belén.